适逢夏深时节，正是花浓时日，与友朋数人读画家朱跃灯先生的作品，那一轴轴蔚成大观、生意扑面的画图，让人身心顿时浸淫于艺术的意境中。读人物神韵，观花鸟探枝，听清泉出石，看篆书灵动，我为艺术所包围，被妙作所打动，顿觉春韵奔流在血脉里，秋意回荡在梦境中。这诗情画意无不是生命的再现，无不有情怀的灵动，当是这位以罗汉画饮誉画坛，以篆刻享誉书坛的“双枪将”画家朱跃灯智慧和心血的结晶。

　　我看画家，不一定看名头，往往看重笔头。我不一定喜欢大师的涂鸦之作，反而喜爱村姑的精心之绣。朱跃灯先生尽管也有浙江省中国花鸟画家协会会员、浙江省书法家协会艺术指导委员会办公室主任等头衔，作品也屡屡在全国得奖，但我更看重他的花鸟、山水特别是罗汉画，是直接继承与发扬其勇于创造、敢于创新的笔墨精神，在画艺上并不是囿于师辈们的束缚，而是大胆地突破，自成风格。这是先生作品内的情思、气质、修养，给读者导引出的美好憧憬，有着潜移默化的征服力。并且他的作品不只停留在外形上的悦目，还具有血性的穿透力，饱含神韵的扩张力。他的罗汉画，并不局限一些脸谱化的描绘，总是追求神似的境界，注重于神态变化，一个眼神、一个动作、一件服饰、一样道具，都有一种气韵在深深弥漫，给人震撼。

　　意境气韵，这是中国画家对于超然画面形象之外的神态、神气的一种冥冥之求。著名书画大师黄宾虹更将其称为“内美”。为追求气势之中有气魄，气象之中见气韵，跃灯先生躲进小楼远离尘嚣，有如达摩面壁，莫干铸剑，筚路蓝缕，苦心孤诣，研习名家技法，博采众长。跃灯先生幼小受唐诗宋词汉文章的熏陶，浸淫古典文学之海而乐此不疲。先生时常熟读史书，夜来挑灯，总是沉浸于《道德经》、《论语》等古籍之中，孜孜不倦地读清华学子的启人之卷，从汩汩而流的岩隙中寻找清泉。“一斤茶叶千滴汗，半杯蜜糖万朵花”。只因腹有诗书，胸中有佛，因而观他的画似在品龙井的新茶喝绍兴的陈酒，他的佳制大作无论是25米长的罗汉长卷，还是各个人物肖像，每个人物都栩栩如生，活灵活现，那一笑一嗔，一怒一喜，都为我们呈现了诗境佛境相映、钟声潮声相闻的意境，饱含着松篁修竹共舞、梵呗经声共鸣的韵味，饱含着超越世俗，空明清纯的理想追求和精神境界。这诗情画意当是这位艺术家苦心孤诣的智慧和心血的结晶，是他勤于耕耘，甘于奉献的幻化和升华。特别值得一提的是，他绝不满足古纸堆里讨生活，力戒作品中存在的陈陈相因的“画谱气”， 从他的人物布局及山水风物、花鸟倩影中可以看出，“搜尽奇峰当腹稿”的积累，“踏花归来马蹄香”的采风，使得其画风日趋写心写性，率真率意。

　　细细品赏，跃灯先生的画不是简单的状写、僵硬的临摹，而是根据独特的体味和感悟，把浓深的诗意凝炼于笔墨和造型之中，既是继承传统，又不墨守成规。让人品味到作品中，有着画外浓厚的书卷气息和郁郁古风，有着扫除腻粉呈风骨之妙。画家虽结庐人境，但却淡化浮华，一扫纤尘，超然俗物，只研朱墨作青山，别拘一格写人物。近年来，跃灯先生的鸟虫篆作品得心应手，渐渐成熟，显露出了篆书飘逸灵动的风格。他耗时四年刻下献给北京奥运会的2008枚成语印章，见证着他的坚韧，横溢着他的刀笔才华。那一枚枚篆印，锋芒毕现，细若毫发，笔意酣畅，刀法纯熟纯真，让人在他的铁笔中领略深远的意境而物我两忘。

　　（朱国良）