国家大剧院新年音乐会首次实行站票出售，每张票价30元，立刻出现了抢购现象，100张站票，数百人排队，甚至有人连夜排队，不到半小时，一抢而空。如此热销场面，属京城首次，因此，成为2008年首桩颇为引人注目的文化现象。

　　每张售价30元的站票，对比动辄几百元乃至上千元的豪华门票而言，说明这样的价位才是普通大众能够接受的，说明这些抢购者是京城剧场观众的主力，是京城文化市场的基础。国家大剧院设立这样适合普通大众的低价位的站票制度，无疑开京城和全国文化艺术市场风气之先。

　　这样的文化现象，还说明我们的艺术演出市场的票价有众人皆知的不尽合理的虚高成分，和大众的实际文化消费水平和承受能力有明显的距离。这样的问题，我们必须正视，而且必须得到解决。票价不应该成为剧场的旋转门前看人下菜碟的门童，将那些热爱艺术却不富裕，掏不起用半月一月工资买一张门票的普通人，阻拦在门外。

　　这样的文化现象，同时还说明文化艺术的市场代替不了文化艺术的教育。在进入市场经济时代之后，我们几乎无师自通就学会利用文化艺术进入市场来赚钱，我们让文化和艺术都染上商品的属性，而尽可能地使其利润最大化。

　　当然，文化艺术也不必处处都那样自命清高，进入市场赚钱，让市场锻炼自己，增加自己的活力和生存能力，都是应该的，不是什么坏事。问题是我们忽略了文化艺术的教育，特别是艺术教育往往是要通过剧场的演出来进行的。让更多的普通大众尤其是让学生们，从小的时候就能够普遍而顺畅地通过剧场的观赏和参与来达到亲临其境的艺术教育。而艺术教育，则是提高我们全民族文化修养与素质的不可或缺的必要一环。

　　剧场在维持自己生存和赚钱发展并丰富自己的同时，必须考虑自己的公益性，必须要有自己的前瞻性。剧场不等同于商场，剧场需要承担着艺术普及、传承和教育的功能和作用。

　　文艺复兴时代的音乐家蒙特威尔弟，为了让歌剧摆脱仅仅是贵族观赏的特权，而让更多的普通人能够进入歌剧的剧场，首先在威尼斯实行2个里拉一张门票的便宜策略，无疑是一种非凡的努力。

　　再举古希腊的例子，古希腊戏剧艺术的空前繁荣，在于埃斯库勒斯、索福克勒斯、欧里庇得斯等伟大剧作家辉煌的剧本和演出，也在于全民热情的参与。当时希腊政府实行“观剧补贴”制度，即给予每位进入剧场观看戏剧的人一定的补贴，而且规定在每一次戏剧演出的活动期限里，每位公民参与演出的同时必须有一天看戏的保证。

　　社会主义的文化艺术和文化市场，应更重视普通大众对于文化艺术的参与和投入，珍爱他们的热情，体恤他们的经济实际，重视如今虚高票价和国民实际收入倒挂的非正常现象。只有这样，我们的艺术演出市场才能够健康发展，我们整体的民族文化素质才能够在良好均衡的艺术氛围和环境中逐渐得以提高。

　　国家大剧院的低价位的站票尝试，带了一个好头，希望能够看到有更多有眼光的剧场也能够效法，而让更多的普通大众有机会进入剧场。那将是我们的幸事。

　　（据《文汇报》）