《大工匠》在冰城哈尔滨播出，收视率创下13.7％的佳绩；孙红雷等人到春城云南，数百名观众冒雨参加演员见面会。有媒体评价：《大工匠》是“中国近20年来最有价值的工业题材电视剧”，是歌颂产业工人，展示工人形象的中国工人平民史诗。

　　《大工匠》热播，导演陈国星很忙，本报记者的这次专访，是与陈导演在无锡电影基地《军人本色》拍摄现场的7次电话连线完成的。

　　舍弃不了的平民情怀

　　记者：当初为什么要拍这么一部工人题材的电视剧？

　　陈导演：我和编剧高满堂是多年的朋友，在此之前我们有过《抉择》、《错爱》等电视剧的合作。两年前，我们在中央电视台培训中心学习，老朋友见面又谈到了合作，他很兴奋地说起手中有两个故事：一个是自己正在创作的女徒弟和男师傅学艺的故事；另一个是从东北买回版权的写一位劳模与他的子女们的小说。两个东西都很有特点，前面的师徒学艺中的男主人公人物个性十分突出，既有高超的技术，又有生活作风方面的坏毛病；后者的主人公则是一位墨守成规、爱岗敬业，受到毛主席接见的全国劳动模范。

　　听了高满堂的简要介绍，两部小说主要人物的经历唤起了陈国星对青年时期的一段回忆。

　　陈导演：我出身于知识分子家庭，“上山下乡”回城之后，父母说年轻人有三只好饭碗，一只是银行的金饭碗，一只是邮政的银饭碗，还有一只是铁路的铁饭碗，父母让我去北京铁路局端了一只铁饭碗。1978年9月，全国高考恢复后我考上了北京电影学院。

　　当工人虽然不是我的志向，但三年的产业工人生活给我留下了太深的烙印，工人踏踏实实的工作精神，直来直去的爽朗性格，互相之间以诚相待的人际关系，这一切的一切都已溶化在我的血液里。割舍不掉那份记忆，任凭历史长河怎样地冲刷，也抹杀不掉我对工人兄弟的情感，对劳动者的敬仰。

　　在后来踏上影视道路之后，我的这种记忆和情感就慢慢演化成了一种平民情结，并经常把它渗透到我的影视作品之中。《抉择》、《错

　　爱》、《孔繁森》、《横空出世》，都基本是歌颂普通劳动者的片子。

　　因此，听了高满堂的设想我很激动，从我的立场看，开掘那个年代人们普遍具有的思想情感方式，刻画他们身上传统的道德情操，赞美他们信仰坚定的追求，客观公正地写他们的一生荣辱是有价值的。于是，我就鼓励他把两个故事合并，搞一部以再现上世纪五六十年代历史风貌、歌颂我国产业工人为主题的电视剧。

　　记者：《大工匠》中的肖长功、杨老三、肖玉芳等主要人物可以说血肉饱满，栩栩如生，在现实生活中有他们的原型吗？

　　陈导演：有呀！在《大工匠》中的人物塑造上，我们注意到了人物的独特个性和社会典型意义的双重兼顾。我们剧本中肖长功这个人物是社会上确有其人的。这个人在东北，是一个上北京见过毛泽东的名字叫孟泰的全国劳动模范。在剧中，我们还曾经设想以孟泰这个真实人物为基础，把肖长功的形象描绘成旧版人民币十元面额上的那位工人形象。但在实际操作中，由于时间和精力等各种各样因素的制约，这个设想最终没有实施。

　　肖长功的另一半是根据造纸行业一位女劳模的故事塑造的。这位女劳模具有国家利益至上的崇高思想，她在一次生产中，一只手被机器夹在里面了，要救手就要把机器切开，而女劳模为了保护国家财产，坚决不同意损坏贵重的机器，毅然要求切下自己的一只手。后来这位劳模去北京见毛主席时，主席与她握了手，随后，身边的工作人员告诉毛泽东，这位就是断手保护国家财产的女劳模，为此，毛泽东还特地回头看了一眼女劳模。这是一开始策划时，感觉肖长功的人物太单薄，所以就把这个女劳模的故事也加到肖长功身上了。

　　执意为产业工人鼓与呼

　　4月28日，演员孙红雷和小演员石云鹏“父子”带着《大工匠》，在云南安宁市日月湖公园与昆钢的数百工匠一起，举行近两小时的观众见面会。但见面会一开始就下起了瓢泼大雨，眼看着数百“同行”冒雨坐在台下，孙红雷心疼地喊着：“大家赶紧先避避雨吧，有伞的赶紧撑起来。”而此时撑起雨伞的工人们仍然井然有序地坐在雨中。

　　记者：这是云南一家报纸报道的一则消息，还配有图片，您是否看到？他们风雨不动，是冲着演员孙红雷还是片子《大工匠》？

　　陈导演：我想，两种因素都有，这个场面我虽然没有亲眼看到，但我听说以后也很感动，我觉得昆钢的工人们之所以冒雨参加见面会，那是因为《大工匠》关注了工人的命运和情感，而孙红雷等演员演活了一代工人的形象。《大工匠》的热播，也让我深深地体会到，当一个导演，社会责任是多么的重要。

　　一个剧能家喻户晓，民族心理，时代需求，国民心态等因素占据很重要的比重，在《大工匠》的拍摄中，很多集都渗透着这些元素，这也许是这个片子的动人之处。

　　记者：《工人日报》评论说，《大工匠》把工人的形象请上屏幕，而被誉为一部中国工人平民史诗的电视剧，您除了关注工人的命运和情感，还想让观众从中领悟到一点什么？

　　陈导演：我想通过这个片子大声地疾呼：我们需要重视产业工人的培养，我们应该承认产业工人的社会地位和劳动价值。中国是个人口大国，制造业是大国工业化的出路，强化制造业是我国经济发展的重要模式，劳动力过剩，需要有大工厂大工业来解决。工厂不缺工程师，缺少的是八级锻工之类的纯技术人员；我们做影视的最需要的是技工而不是那种三流的导演，比如摄影棚里需要移动车，推移动车的人是高级技工，但现在推车的人都不乐意做本行，争着当摄影师去了。现在很多年轻人很浮躁，事业想一夜成功，生活想一夜致富，演员想一夜成名，技术比武很少了，脑筋动在怎样给产品加色素上，刻苦学艺的风气不讲了，改成假大空的炒作了，情操的陶冶、价值观的培养都淡化了。

　　我不认为《大工匠》会成为一种思想教化片，我们只是希望人们能在为片子中的情节感动之余，树立起尊重劳动、尊重技术的观念。文科专业不要一味引导学生当领导；教理科的不要一个劲地鼓励大家当科学家，艺术院校不要让人人都去当明星。这就是我们拍《大工匠》的初衷。

　　拍摄中困难很多，最大的困难是给自己下决心。

　　记者：据悉，担任主角杨老三的孙红雷，当初接戏的积极性不是很高，作为导演，您在拍这部客观上是弘扬主旋律的片子，是否在寻找演员上、筹集资金上遇到不少难题？

　　陈导演：有些舆论对孙红雷接戏的态度不客观，孙红雷是一位知名度很高、口碑很好、艺德优良的著名演员，剧本没看之前，他是没有马上表态，但剧本看了一半，他就十分痛快地答应演杨老三了，这可能是演员们特别是著名演员的通常做法。

　　拍这样一部戏，遇到很多困难。但是，最大的困难是给自己下决心，而且这个决心下得非常折磨人。不用讳言，我们做影视的早就是市场经济了，如果高喊革命的口号，只看社会效果，完全不顾影片的经济效益，我们也无法生存、发展。所以说到底，还是不能完全摆脱一个钱字。当初，制作公司在电视剧未来样式的策划上经常停下来寻找方向，究竟是按照纯商业模式走还是搞一个史诗性写实的东西，这在我的头脑中犹豫了很久。商业剧有商业剧的元素，如果写成商业性的就要增加人物命运的戏剧性，增加故事情节和人物关系的复杂性，比如在杨老三的角色中，因为他是死了老婆的单身汉，所以我们设计了一个异性追求者，但后来想这种三角恋爱的俗套不能要；而制作一部工人平民史诗性的片子，就必须立足真实反映工人及普通劳动者的工作、生活和情感，故事讲平了可能就会减少收视率，不但自己得不到经济效益，投资者也不乐意。

　　同时，拍这样一部剧也自然涉及到演员的选择，《大工匠》的主线涉及两个家庭，三代人物，就小演员必须选21个。而且片中故事长达50年的跨度，几个主要演员要从二三十岁的年龄变化到七八十岁的相貌，如果没有高超的演技，或者对社会历史把握不好，都有可能把戏演砸了，在签下了刘佩琦、孙红雷、陈小艺之后，才让我吃下了定心丸。

　　也正由于有杭州南广影视制作有限公司等好几家投资商的相助，有这些实力派演员的鼎力支持，最终还是决定：既然是工人题材，那就必须尊重历史，忠于史实，歌唱工人，不能破坏劳动人民的形象，搞一个写实的片子。

　　（下转第14版）