激活传统

　　—读赵雁君书法

　　赵雁君简介

　　1961年生，浙江诸暨人。作品在第四届全国展，第四、五、六届中青展，第一届全国楹联书法展中分别获全国奖和一等奖；任第七、八届全国中青展、第八届全国展、首届全国青年展、第三届全国扇面展等大展评委，作品被中国美术馆收藏。2000年被中国文联授予“德艺双馨”艺术家称号。2006年文化部授予“优秀专家”称号，并被浙江省委组织部、宣传部、省人事厅等单位授予“五个一批”文艺人才。现为中国书法家协会评审委员，浙江省书法家协会副主席，浙江省博物馆副馆长、浙江西湖美术馆馆长、研究馆员，第九届浙江省人大代表。

　　二十年来，中国书法的大浪淘沙，凸现了一批时代的精英人物，赵雁君是其中的代表人物。

　　赵雁君书法大气磅礴、激情四溢，其风格完整地延续了自明代以来书法艺术追求个性解放的传统。他的行草书，追求的是作为一个书法艺术家所要传达的奔放而从容、温情而旷达的情感世界和艺术风格。其中行云流水的线条、坦淡散逸的墨色、浑然天成的章法无不诠释他对传统书法表现力的理解和思考。

　　赵雁君书法的意义在于激活了传统。

　　什么是传统？传统并不是一个狭隘的概念，传统应该是一个发展的、放大的命题。当代书法在继承传统书法的同时，成功地借鉴了当代文化思潮的成果，赋予了古老书法新的表现力，在书法形式的构成和表现上取得了重大突破，拓宽了书法的审美空间，这是当代书法的时代特点。诚然，当代书法在书写能力上无法与古人比拟，也不可能复现古人的面目。假设将书法恢复到唐、宋、元、明的状态，勿说不可能，更是无意义。与古为徒，并不仅仅是继承古人的书写状态，而更重要的是传承古人不断创新发展的精神。否则，书法艺术只有死亡了。书法传统最有价值的部分是创新的精神、发展的精神。令人欣慰的是，当代有作为的书法家清醒地看到这一点，义无返顾地深入思考，不断探索传统书法在新时期的表现实践，打造书法时代的特征。

　　赵雁君的成功正是建立在他对传统的理解消化上。赵雁君的书法立足传统、扎根传统，然而，他在思想上、方法上从来没有把传统当成一成不变的创作资源，更多的是将传统放在特定的历史背景上、放在书法发展的脉络上、放在当代书法创作的语境中去认识和把握。“为己作所用”是他把握传统的一个法则，“风格的提炼”是他的艺术追求。

　　绍兴作为书法圣地，不仅仅是“二王”活动之所，更重要的是自元代以来，在这块土地上孕育了一大批中国书法史上耀眼灿烂的星座。元代的杨维桢，明代的徐渭、陈洪绶、倪元璐，直至现代的徐生翁，都是重个性、重创新、重主体情感抒发的艺术大师，都是对传统书法表现形式进行重大突破的一代宗师，流风所趋，绍兴书法成为中国书法艺术创新开拓的圣地。赵雁君生于斯，长于斯，先贤们的思想结晶、艺术成果对他潜移默化，他的行草源自“二王”，脱化于“二王”，追求个性解放的传统绍兴书风无疑深深哺育着他，确立了他追求书法作为艺术表现个性情感的目标，培养了他的综合、揉和、求新、构筑的不凡能力。他对传统书法的研习，视野开阔，目光远大。他总结“二王”以来传统书法的风格，揉和文人书法的雅致、温和与民间书法的醇朴、野逸的结合，构成了其“既野性又温雅，既直抒胸臆又不失法度，既精致流美又生拙率意”的书风。

　　赵雁君书法的当代价值更在于“激活传统”的方法。

　　赵雁君在“二王”书法的研习上，没有简单地偏执于王字表面的形式构成，他对王字的流变和王字风格种类作了梳理研究，特别是将王字放在特定的魏晋时代书风流变的过程中去考察，放在王字对后世书风影响的长河中去探究，他的《王字风格构成论》正是他书法创作的一个理论基点与实践总结。他从晋人残纸、汉简帛书、魏碑墓志等民间书法的研究观照中得到启发，他将“原始的晋人书迹”融入“二王”书法创作，一改前人对“二王”精致华贵的片面沿袭，发展了“二王”的审美体系。在上世纪八十年代末至九十年代初，其作品频频在全国各大书法展览中获奖折桂，奠定了他在中国书法的精英地位。

　　徐渭书法风格对赵雁君的影响更是十分明显。传统的观点，似乎“徐渭不可学”，而当今的这个绍兴人却置若罔闻。而且，他认为从风格学意义上来说，徐渭书风就是“经典”，即或是王字风格的反叛。徐渭书法运笔超脱，狂放不羁，气势雄健，情感激烈的风格深深感染了他，使他找到一种更为符合其追求的表现方式和风格，解决了“二王”书风如何表现雄强、大气的困难。长期以来，以“二王”字作楹联书法，往往雅致有余而气势不足。而以碑入帖作联，又往往得奇拙之趣失之清和。赵雁君找准王字与徐渭结合点，解决了“二王”书难以表现大字的难题，他曾以楹联的形式创作了一大批佳作，让书坛耳目一新。

　　赵雁君对书法表现形式有着天然的创造力，他善于用笔，提按随意，将笔锋的各个层面都为其所用，翻转起伏，八面出锋，营造强烈的视觉效果。在用墨上，浓淡并用，浓如漆，淡如晕，其独特的宿墨效果借用传统大写意的特点，在书法上的运用可谓空前。在字型的处理上，有的字型横宽，有的字型竖长，大小随形，有法而不循法，变化天然，或颠仆，或偃仰，有的数字相连，一笔写就多字，笔头饱蘸墨汁，写到笔枯时方重新蘸墨，故有墨色浓湿，逐渐到后面有的字则干笔飞白，乱头粗服，天真烂漫，洗尽铅华之气，重厚重浑朴之趣溢于意表。赵雁君在书法表现形式上的开拓，是古老书法在现代语境下的解读，是时代书法特征的表现，给当代书坛极大的启发，产生很大的影响，被誉为“赵雁君现象”。

　　鲍贤伦先生在《赵雁君行草楹联集》序言中说：赵雁君作为个案具有的典型性，在于提供了这样一种可能：主要不是靠传统的书斋修为，不是靠学院的形式研究，而是将复杂而生动的社会实践与笔墨世界直接打通，社会实践塑成的生动个体成为书法对象的生动主体，所有的观念，所有的技艺，所有的材料都被“我”所选择、过滤、改造，鲜活的实践个体与鲜活的书法风格相互作用、相互因果、共同生长。艺术风格的丰富性得到社会形态丰富性的有力支持。如此成就的书法家或许更有可能具有史的意义。

　　这是多么沉甸甸的意义。