薛永年（中央美院著名美术史论博导）

　　上个世纪中国画最突出的成就在人物、水墨画。人物画以“现代浙派”为一大劲旅，而出身于“现代浙派”的吴山明又开创了不同师辈的“当代吴家祥”。贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至、笔境兼夺。人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动；笔墨像闪烁的黑水晶，单纯璀璨；意境像金陵派的诗篇，淡远空明。其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。思考其成功之美和所致之由，显然是饶有兴味的，也会引起宝贵的启示。

　　范景中（中国美院著名史论博导）

　　在我读书的时候，吴山明先生的作品就饮誉士林。被争相传摹，成了许多青年学子的习画典范。近十几年来，他精进不懈，风格幡然而变，大江南北，翕然而从者益众。我有幸几次拜读他的作品，印象强烈而深刻。这种印象姑且概括为六个字：体正；气长；格清。

　　冯远（文化部艺术司司长、著名画家）

　　走向单纯是吴山明近年来艺术创作的显著特色。从当代中国文化大背景上说，这是出自于中国伟大的传统文化的承继和发展。从艺术家个人创作实践道路上说，则是返朴归真境界的追求。

　　作为浙派人物画的传人，吴山明将水墨写意人物画推进至更为精熟的境界，并由此充实完善了浙派人物画的教学体系，赢得了海内外同仁的瞩目。

　　真正在“线”中找出路来，竟有几多？像潘天寿先生那样笔力雄强的线条大师更是凤毛麟角。吴山明以书入画，坚定不移，他以书法线条的游移变化来表达情绪感受，寻求具有美感意味之线的多样变化对营造结构的整合构建功能。

　　刘勃舒（中国画研究院院长、著名画家）

　　吴山明在水墨画创作方面作了深刻的探索。他的创作实践没有离开教学，没有离开工作，没有离开生活，没有离开国画大氛围的变迁。

　　刘大为（解放军艺术学院美术系主任、中国美协常务副主任）

　　看吴山明的画，是典型的浙派画，跟北方的人物画距离、反差非常大，把浙派人物画风格又推向了一个极至。纯粹用墨、用水份、用线，用墨韵、墨趣来表现人物画，吴山明先生发挥得非常充分，在浙派人物上又有自己的创造，给人一种清新。

　　杨力舟（中国美术馆馆长、著名人物画家）

　　吴山明在刻画人物方面的基本功已经到了以神写形、形从属于神、形顺从于笔墨、笔墨臻于形神的高度和谐统一的地步，传神写照、意趣横生，其境界之高、绝、妙者全在于此。这也就是他的画最令人侧眨之处。

　　邵大箴（中央美院教授、著名美评家）

　　吴山明的人物画不只是他的本体、语言、形式，他还是整体形象，他的人物一下子与当今的画坛拉开了很大距离，这是他的差异性。

　　卢沉（中央美术学院教授，著名国画家）

　　吴山明同志非常热爱浙派重视笔墨的传统，也继承了这个传统，并且有所发展，有所创新，与以前的浙派拉开了距离。我觉得吴山明现在的风格和艺术追求，一方面还是强调水墨，同时又走向一条很简约的道路，其思路基本上是笔墨第一，简约汇集到用线，其他手段都舍弃了。

　　水天中（著名美术理论家、中国艺术研究院研究员）

　　展出的作品中，我更喜欢他九十年代的作品。吴山明在笔墨、线条和整个画面的统一、和谐方面作得很好。他画得简约、单纯，线条本身变得丰富和微妙，运用了宿墨，加强了水的变化等等。

　　李可染先生曾经说，在画中国画方面你只要有很少的一点推进就了不起，吴山明先生确实在这一方面有所推进。

　　刘曦林（中国美术馆研究部主任、著名美评家）

　　人物画不是薄弱环节，我认为如果从成绩的角度来看，二十世纪的人物画确实是重大突破。吴山明在这个基础上又前进了一步。

　　吴先生提出一个问题，就是在他们的基础上提出一个新的观点，即意笔人物画的问题。就是把白描这个基础给分开，分成工笔白描，意笔线描，到意笔线描，作为意笔人物画的造型基础，这是一个独特之处，他的作品和他的教学主张开甩一个整体。

　　浙派人物画的特点是在文人画的基础上吸收了西洋的东西，同时吸收了比较多的文人画，把文人画的东西与现代的东西结合在一起，发展成学院化。吴山明在这个基础上也有一套自己的想法，促进了一个体系的完成。