本报讯 （记者 庄千慧 聂伟霞 报道组 杨卫中） 最近，丽水处州松阳高腔剧团不断传出好消息：剧团去年8月下旬开演以来，目前已经累计演出90场，创该剧种20多年来持续演出时间最长纪录，而且春节期间的演出日程也已经排满。一个濒临消亡、被列入我省首批非物质文化遗产保护的稀有剧种，怎么会在当地群众中引起轰动呢？有位业内人士分析指出，来自婺剧等当地剧种中武行艺术的渗透，灯光、音响等现代道具的点缀，加上市场化的经营理念，是松阳高腔这一古老艺术复苏的动力所在。

　　去年3月份，原丽水市丽新婺剧团负责人曾旭芬和职员郑家元了解到松阳高腔有“嚼头”，便舍弃婺剧演出，到松阳高腔发源地——白沙岗、周安两村招兵买马，投资20多万元，成立了有30多名演职人员的处州松阳高腔剧团。

　　在努力寻找复兴松阳高腔的切入点时，抓准了观众心理，在不影响松阳高腔艺术特色的前提下，将婺剧表演艺术中的一些武行动作“移植”到高腔的表演中，将两个原来在婺剧团工作的山东籍演员请到剧团担任武行角色，在演出开场时，这两个演员便在台上筋斗连连。熟谙丽水当地戏剧艺术的郑家元认为，原来的松阳高腔是武戏文演，武行角色在戏里虽有但不鲜明，造成松阳高腔在观众中印象淡薄，适当加浓武行角色，能吸引观众，提升观众的兴奋度。

　　据了解，松阳高腔最具艺术特色的是它的古老唱腔。为保持特色的原汁原味，其唱腔必须保存古朴韵味，这势必会给观众带来欣赏上的困难。现在剧团利用幻灯播放字幕，使观众易于看懂唱腔。同时，演出配以灯光、音响、布景等现代道具，增强了艺术效果。在望松乡五都阳村，60多岁的村民纪日柱就说，演出虽然是露天搭台，但在灯光照射下，舞台变美了，一些动作很引人，演出7场他场场都看。

　　好酒还须勤吆喝。这几个月来，处州松阳高腔剧团同仁每天开着摩托车到山村去承接演出业务。行内人士都知道，政府重视固然重要，但一味依赖文保这个“象牙之塔”，只能使艺术本身僵化。要使戏剧艺术复活，其生命力还是在艺术自身的创新，在于拥有市场和观众。